Tragen Sie Japan, leben Sie japanische Mode.
Oni-Dämon, Hannya, Kitsune-Fuchs, Samurai-Mempō, Tengu. Die japanische Maske umfasst die gesamte Mythologie und das traditionelle Theater Japans — jedes Gesicht trägt ein Wesen, einen Geist oder eine Figur, zum Aufhängen als Dekoration oder zum Tragen für Cosplay oder Festival.
In der japanischen Kultur war die Maske nie eine bloße Verkleidung. Seit mehr als tausend Jahren dient sie dazu, zu verkörpern — auf der Bühne einen Dämon, einen Geist, einen Gott oder ein mythisches Tier erscheinen zu lassen. Im Nō-Theater spielt ein Schauspieler, der eine Maske anlegt, keine Figur: Er wird sie. Bei den Festen vertreibt die Maske die bösen Geister oder lädt die guten ein. Und an eine Wand gehängt, trägt sie weiterhin diese Präsenz, diesen erstarrten Blick, der einem zu folgen scheint.
Diese Kollektion versammelt einundzwanzig japanische Masken, von den erschreckendsten bis zu den schützendsten: den Dämon Oni, den eifersüchtigen Geist Hannya, den Fuchs Kitsune, Boten der Götter, die Mempō-Maske des Samurai, die Masken des Nō-Theaters. Jede trägt eine Geschichte und eine Bedeutung. Als Wanddekoration auszustellen, oder zu tragen für ein Cosplay, ein Fest oder eine Kostümparty.
Die Oni-Maske ist die sinnbildlichste der japanischen Mythologie. Der Oni ist ein Dämon — eine gehörnte Kreatur mit wütendem Blick und sichtbaren Fängen — die die japanischen Märchen und Rituale bevölkert. Beim Setsubun-Fest vertreibt man symbolisch die Oni aus dem Haus, um das Glück einzulassen. Unsere Maske Oni Setsubun und unsere Oni-Modelle als Mempō greifen diese mächtige Figur auf.
Die Hannya-Maske ist zweifellos die emotional aufgeladenste. Sie repräsentiert eine durch Eifersucht und Groll in einen Dämon verwandelte Frau — ihr Gesicht verbindet den Zorn und das Leiden, die Hörner des Dämons und den fast menschlichen Ausdruck des Kummers. Es ist eine der berühmtesten Masken des Nō-Theaters. Unsere Hannya (Akuryō grün, Kibisashi rot, Yūrei blau und die Holzversion) variieren diese Figur in mehreren Farben, jede betont eine Nuance der Emotion.
Die japanische Dämonenmaske im weiteren Sinne deckt diese Kreaturen des Jenseits ab — für alle zu bevorzugen, die ein starkes, ausdrucksvolles Stück suchen, das eine Wand oder ein Outfit sofort prägt.
Im Gegensatz zum Dämon ist die Kitsune-Maske (Fuchs) eine der beliebtesten und meistgetragenen. In der japanischen Mythologie ist der Kitsune der Bote Inaris, der Gottheit des Reises und des Wohlstands — ein intelligenter, manchmal schalkhafter, oft schützender Fuchsgeist.
Die japanische Fuchsmaske ist bei den Festen (Matsuri) und den Heiligtümern allgegenwärtig und ist über die Grenzen hinaus zu einer Ikone der japanischen Kultur geworden. Unsere Kollektion bietet eine breite Spielart davon unter dem Namen Hoshi: traditioneller roter Kitsune, Version mit roten Augen, Kanji Akatsuki, Biohazard, Sumi-e schwarz, Sternensiegel. Vom Klassischsten bis zum Zeitgenössischsten.
Es ist die Maske, die für ein Cosplay (sehr gefragt), ein Fest oder eine elegantere und weniger erschreckende Wanddekoration als der Oni zu bevorzugen ist. Der Kitsune trägt das Glück und den Schutz, nicht die Angst.
Die japanische Theatermaske ist der Ursprung dieser ganzen Tradition. Das Nō-Theater, mehr als sechs Jahrhunderte alt, verwendet geschnitzte Masken, um seine Figuren zu verkörpern — Geister, Dämonen, Greise, junge Frauen. Unsere Masken Noh, Beshimi und Bugaku greifen diese klassischen Figuren der japanischen Bühne auf.
Der Tengu ist eine Kreatur halb Mensch, halb Vogel, mit der charakteristischen langen roten Nase, Geist der Berge, zugleich gefürchtet und verehrt. Unsere Masken Tengu und Tengu Karasu (der Raben-Tengu) verkörpern diese Figur der Folklore.
Der Hyottoko ist im Gegenteil eine komische Figur mit verzerrtem Gesicht, die auf ein Feuer bläst — Maske des Festes und der guten Laune, leichter Kontrapunkt zu den erschreckenden Masken.
Diese Bühnenmasken passen ebenso zu den Liebhabern der japanischen Kultur wie zur Dekoration eines charaktervollen Innenraums.
Die Mempō-Maske gehört zu einem ganz anderen Register: dem des Krieges. Das Mempō war das Rüstungsstück, das das Gesicht des Samurai schützte, oft in einem grimmigen Ausdruck geschnitzt, um den Gegner einzuschüchtern — Schnurrbärte, sichtbare Zähne, übertriebene Züge.
Unsere Mempō-Halbmasken (Ama-no-Jaku schwarz, Stein, und die Samurai-Version smaragdgrün) greifen diese kriegerische Ästhetik auf. Die Samurai-Maske bedeckt den unteren Teil des Gesichts (von der Nase bis zum Kinn), was sie zu einem tragbaren und beeindruckenden Stück macht, beim Cosplay und in der Sammlung geschätzt.
Es ist die Maske, die für alle zu bevorzugen ist, die eine kriegerische statt einer mythologischen Ästhetik suchen — der Geist des Bushidō in einem Objekt.
Jede japanische Maske trägt eine präzise Bedeutung, und das ist das beste Wahlkriterium.
Für den Schutz wählen Sie einen Oni (der paradoxerweise die anderen Dämonen vertreibt) oder einen Kitsune (Beschützer Inaris). Für das Glück und den Wohlstand ist der Fuchs Kitsune genau angezeigt. Für ein ausdrucksvolles und dramatisches Stück ist die Hannya unübertroffen. Für eine kriegerische Ästhetik setzt sich das Samurai-Mempō durch.
Beim Gebrauch zwei große Familien: die Wanddekoration (die aufgehängte Maske wird zu einem vollwertigen Kunststück, voller Präsenz) und das Tragen (Cosplay, Fest, Kostümparty — der Kitsune und das Mempō sind am besten zum Tragen geeignet).
Die Kollektion wird regelmäßig um neue Modelle erweitert. Wenn Sie die japanische Maske entdecken, bleibt der rote Kitsune der universellste Einstieg — schön, sinnträchtig, ebenso für die Wand wie für das Gesicht geeignet. Für ein markanteres Stück bringen der Oni oder die Hannya die ganze Macht der japanischen Mythologie. Es ist eines der stärksten Objekte, um ein Fragment der japanischen Kultur nach Hause zu bringen.
